Filmy tygodnia

„Beauty and the Beast”, „Hidden Figures”, „Split”

„Piękna i bestia”

Dosłowne powtórzenie hitu Disneya z 1991 roku

Prowincjonalna Francja z niezgrabnym piekarzem, eleganckimi lokalnymi pięknościami i łowcą gopherów Gaston - Belle żyje i marzy tutaj (Emma Watson). Jej poglądy na życie sprawiają, że dziewczyna jest śmiechem w oczach reszty prowincji: z jakiegoś powodu Belle nie szuka małżeństwa i kocha książki bardziej niż flirt z płcią przeciwną. Jest „zwykłą, ale nie prostaczką”, jak mówi upartemu dżentelmenowi. Belle jest jedną z niewielu piśmiennych mieszkanek miasta, uczy dzieci czytania i ma umiejętności inżynieryjne: nie tylko wie, jak naprawić stary zegarek, ale może też od podstaw wymyślić pralkę o dużej mocy. Obiecując córce szkarłatny kwiat, ojciec Belle gubi się w drodze na targi i kończy w zamku owłosionego Potwora (przez większość czasu Dan Stevens z kłami i futrzaną twarzą) - zaczarowanego księcia zamienionego w bestię z powodu narcyzmu i braku empatii. Zaklęcie powinno zostać usunięte przez piękno, które się w nim zakochało, a setka służących zamienionych w przedmioty wewnętrzne patrzy z nadzieją na Belle, kiedy przychodzi po ojca. Więzienie u Bestii zamienia się w ekscytujący czas: obaj bohaterowie stracili matki, cierpią z powodu samotności i miłości do czytania. To przybliża rogatego byka do najpiękniejszej dziewczyny w okolicy.

Jeśli masz nieco ponad 30 lat, najprawdopodobniej znasz Piękno i Bestię na pamięć. Jedna z najsłynniejszych kreskówek Disneya została uwielbiona w latach 90., rozrzucona na hitach i wyjaśniona pokoleniu dziewcząt, w których wiodą marzenia i dlaczego nie możesz zgodzić się na związek z zbyt upartym dżentelmenem. Remake usuwa cząsteczki kurzu z klasyki, dodając kilka świeżych i niezbyt przekonujących nut. Pierwszą jest Emma Watson w roli tytułowej, którą można lepiej wykorzystać i która przekonująco wygląda na trybunie ONZ, a nawet z nagimi piersiami na okładce, ale jest bardzo wątpliwa w roli Belle: po prostu jej nie wierzysz. Drugi to namalowany Potwór o łagodnych niebieskich oczach, nad którymi wystarczająco żartowali w części animowanej, ale z jakiegoś powodu wersja filmowa odmówiła mu ważnego prawa do bycia śmiesznym. Trzeci to wesoły gej z różową kokardką (Josh Gad). Jego postać w stylu francuskim nazywa się Lefou (głupiec) i odtwarza podstawowe stereotypy o gejowskich bohaterach, pozostając mentalnie w musicalu lat 50. Oczywiście wszystkie przedmioty w zamku - zaczarowani słudzy i poddani - są malowane jako żywe. Wspaniała Madame de Wardrobe z zasłoną, monsieur Harpsichord, Clock and Candelabrum, Teapot and Cup from the service - wszyscy grają różni wielcy i sławni aktorzy, ale nie usłyszymy ich głosów, ale zobaczymy ich po ułamku sekundy w finale. Reżyserzy animacji, którzy próbowali uczynić przedmioty antropomorficznymi, wzięli od nich śmieszne i zabawne cechy i osobowość - teraz są bardziej przedmiotami z pchli targ niż mieszkańcami magicznego zamku. Oraz piosenki w języku rosyjskim, które będą łatwe do postrzegania przez młodych widzów (choć w Rosji film ma klasę wiekową powyżej 16 lat), ale które zranią uszy ich rodziców, jeśli będą pamiętać, co obiecał wspaniały być naszym gościem.


Oglądaj: Nie

Ukryte figurki

Historia trzech afroamerykańskich kobiet, bez których Stany Zjednoczone nie opanowałyby kosmosu

„Kobiety mają coś do zrobienia w NASA, i to nie dlatego, że mamy spódnice, ale dlatego, że noszimy okulary”. Trzej główni bohaterowie na początku filmu utknęli w drodze do pracy. Są w różnym wieku (około 50, 40 i 30 lat), ale wszyscy trzej są Afroamerykanami, którym nawet patrolowiec jest nieufny. Za każdym razem, gdy jeden z nich wejdzie do hali ze stu białymi mężczyznami, zostanie zabrana do sprzątaczki, czyjegoś asystenta lub zbyt inteligentnego operatora telefonicznego. Niesprawiedliwość nie tylko rozlewa się w powietrzu - można ją dostrzec nawet w języku cielesnym: gestami i ruchami bohaterki zostaną zasugerowane, że ich obecność zniechęca.

Imiona kobiet, które uczestniczyły w badaniach kosmicznych lat 60., pozostały nieznane masom, ale każdy Amerykanin pamięta kroki Armstronga na Księżycu. W 1961 roku, kiedy Stany pozostawały w tyle w wyścigu kosmicznym, Katherine, Mary i Dorothy pracowały w NASA, wykonując obliczenia geometryczne dla testów satelitarnych. Praca wymaga całej siły, ale żadna z bohaterek nie może liczyć na poprawę życia: Czarni w Ameryce nadal jeżdżą z tyłu autobusu. Pierwsza bohaterka - geniusz obliczeń i wdowa z kilkorgiem dzieci, druga - matka i żona osoby o nastrojach protestacyjnych, trzecia - najstarsza - nie może otrzymać formalnego wzrostu, faktycznie wykonując pracę szefa. „Nie znieważajcie mnie tam” - słyszą prawie codziennie od liderów. Nie podwyższają pensji, a toalety dla kolorowych znajdują się pół kilometra od głównego biura.

Film Theodore'a Melfi (białego reżysera - i ten fakt ma znaczenie tutaj) był niezwykle dobrze oglądany w Ameryce i pomimo prostoty ciepło przyjęli go krytycy. Historia ukrytych postaci - niedocenianych upokorzonych ludzi, dzięki którym społeczeństwo i kraj wciąż się rozwijały - jest oczywiście podejściem nowoczesnego politycznie poprawnego kina, które próbuje pozbyć się duchów przeszłości. Biografia trzech matematyków w wykonaniu Melfi - film jest bardzo prosty, ale jednocześnie daje wyobrażenie o codziennym życiu segregacji poprzez dziesiątki szczegółów, które poruszają włosy. To, co jest tu bezwarunkowo fajne, to aktorskie trio Taraji Henson, Octavii Spencer i Janelle Monet (szczególnie miłe jest to, jak słynna piosenkarka zamienia się na naszych oczach w przekonującą aktorkę): są dowcipni, iskrzą się ekspresją i wspierają się nawzajem, starając się być przydatni i uratować godność. Bycie osobą drugiej kategorii to nie tylko niebezpieczeństwo ciągłego wyśmiewania się, ale także ryzyko, że nie zostaniesz rozpoznany za swoje własne zasługi. Trzeźwe „ukryte postacie” jasno wyjaśniają, że ludzie z przywilejami zawsze piszą historię, jeśli nie zwycięzcy.


Obejrzyj: Tak

Split

Nowy Shyamalan o maniaku porwającym trzy nastolatki

Kevin (James McEvoy) ma psychiatrę, z którym dzieli się swoim własnym doświadczeniem: 23 osoby żyją w jego mózgu (od dziewięcioletniego chłopca do kobiety w średnim wieku) i trudno mu poradzić sobie z ich przemianą. Jest coś, czego nie powie lekarzowi prowadzącemu: 24. osoba powinna wkrótce się obudzić - stworzenie o naturze innej niż ludzka, z tendencją do samozniszczenia, nazywane Bestią. Aby nakarmić go niewinnymi ofiarami, jedna z osobowości Kevina zasiada za kierownicą z trzema licealistami i zamyka je w nieznanej piwnicy. Oczywiście wydostanie się z niego jest prawie niemożliwe, a transformacji Kevina (lub jednej z 23 osobowości, których nazwisk nazywa się on) nie można przewidzieć. Najbardziej ryzykowna z trzech dziewczyn, Casey (wschodząca amerykańska gwiazda Anya Taylor-Joy, grająca w niesamowitym wiedźmim horrorze), decyduje, że jedynym sposobem na wydostanie się jest negocjacja z jedną z 23 inkarnacji. Ale tu pojawia się kilka pytań: czy pamiętają historię relacji z uprowadzonymi, czy mają empatię i czy Bestia obudzi się z czasem? Okazuje się, że psychiatra zaczyna zgadywać o zmianach w życiu Kevina, a urocza dziewczynka Casey przeżyła coś w przeszłości, co daje jej determinację do walki do końca.

Film ten, który pojawi się za tydzień z „Pięknością i bestią”, można łatwo nazwać Piękną i bestią zdrowego człowieka: demoniczne alter ego bohaterki nazywa się Bestia, a historia uwięzienia niewinnych dziewcząt jako zakładników nie tańczy w zamku, ale rozmawia z niebezpieczna, okrutna i mało rozsądna osoba. Nowy film Shyamalana, który 15 lat temu wystraszył cały świat, a następnie przeszedł na filmy o dużej skali i całkowicie nie uzależniające, to udany powrót, na który czekaliśmy. Nie tylko reżyser z ciekawą wizją, któremu udało się nakręcić prawdziwy horror przy bardzo małych budżetach, ale także cały gatunek filmowy o maniakach, w których poważne diagnozy poświęcane są w celu wykreślenia zwrotów akcji (możesz przypomnieć sobie „Serce anioła”, „Cisza jagniąt” lub „Więźniowie”) . Atmosfera i podejście „Splitu” przypomina jedną z głównych mistycznych serii ostatniego czasu, OA lub zeszłorocznego thrillera „Cloverfield, 10”: w obu przypadkach niedrogie otoczenie i gra w ograniczonej przestrzeni zostały oszołomione. „Podział” to oczywiście wykorzystanie tematu niestabilności umysłowej, ale także potężne napięcie, którego absolutnie nie chcę popsuć retellingiem. Dla współczesnego thrillera jest to rzadkość.


Obejrzyj: Tak

Cover: WDSSPR

Obejrzyj wideo: Beauty and the Beast 2017 BREAKDOWN - Lumiere, Gaston, Belle, The Prince (Styczeń 2020).

Popularne Wiadomości

Kategoria Filmy tygodnia, Następny Artykuł

Cafe Babetta
Nowe miejsce

Cafe Babetta

Babetta została otwarta na stronie bezimiennie mieszkającej i zmarłej w Butcher Cafe Balsamin i należy do tych samych właścicieli. Jaka jest różnica, dlaczego nowa instytucja była wypełniona ludźmi od pierwszych dni, a liczba wzmianek o niej w sieciach społecznościowych jest porównywalna z nowym warunkowym miejscem słynnego szefa kuchni? Oto odpowiedź: ponieważ koncepcja tego miejsca została wynaleziona i wdrożona przez niezwykle doświadczonego restauratora - Dmitrija Siergiejewa, współwłaściciela i założyciela Projektu Ginza.
Czytaj Więcej
Burgery Ketch Up Burgery w odlewni
Nowe miejsce

Burgery Ketch Up Burgery w odlewni

Burger Ketch Up Burgers - pierwsza kawiarnia przyszłej sieci - otwarta w Liteiny Prospekt, w pobliżu baru Union. Twórcy mówią niewiele o sobie, ale mają wielkie plany: w Petersburgu planują uruchomienie około siedmiu podobnych miejsc. Główna sekcja „Burgery” przedstawia dziewięć potraw.
Czytaj Więcej
Restauracja i bar „Let's go”
Nowe miejsce

Restauracja i bar „Let's go”

Od lata tego roku prezenterka telewizyjna, dziennikarz i specjalistka kulinarna Elena Chekalova rozpoczęła pracę w profesjonalnej kuchni, najpierw w klubie gastronomicznym Leveldva, który znajduje się nad restauracją Ugolyok, a następnie w restauracji Rybka. W obu instytucjach Chekalova działała jako szef kuchni marki, a jej własny szef kuchni Igor Kotov pomógł jej.
Czytaj Więcej
LaCelletta na nabrzeżu Fontanka
Nowe miejsce

LaCelletta na nabrzeżu Fontanka

Na rogu ulicy Bielińskiego i nabrzeża Fontanka, naprzeciwko cyrku, kawiarnia LaCelletta otworzyła się w przestronnym pokoju na parterze. Miejsce należy do kilku Włochów kierowanych przez Roberta Arduiniego, którego rodzina od dwudziestu lat prowadzi hotel i restaurację w regionie Marche. Aby rozpocząć swój pierwszy rosyjski projekt, przywieźli zespół szefów kuchni i baristę, w tym szefa kuchni Giorgio Siciliano, którzy przedstawiają swoje poglądy na temat autentycznej kuchni włoskiej.
Czytaj Więcej